Observatorio de Industrias Creativas

Mapa Iberoamericano del Derecho de Autor

2011-12-14T10:40:00.000-08:00

El Observatorio Iberoamericano del Derecho de Autor (ODAI) mantiene el Mapa de Estadísticas de las Industrias Protegidas por el Derecho de Autor, una herramienta web que permite conocer los aportes al producto bruto interno y el empleo generados por estas industrias en países iberoamericanos, lo mismo que información sobre producción y consumo en artes escénicas, artes visuales, sector editorial, audiovisuales y música en estos países.

Interesados en conocer la situación de estas industrias en Venezuela, Uruguay, República Dominicana, Perú, Paraguay, Panamá, Nicaragua, México, Honduras, Guatemala, España, El Salvador, Ecuador, Cuba, Costa Rica, Colombia, Chile, Brasil. Para el caso de Argentina, una de las principales fuentes de la información allí reflejada es el OIC.

Pueden navegar el mapa interactivo aquí.

Indicadores culturales UNTREF

2011-11-07T07:25:00.000-08:00

Indicadores culturales UNTREF es una publicación de carácter anual tuvo su origen en 2001 y contó en su primera etapa como su principal impulsor al recordado Patricio Lóizaga, destacado creador y gestor de la cultura argentina. Tras su fallecimiento, la Universidad Nacional de Tres de Febrero decidió la continuidad de esa labor, inaugurando así una segunda etapa que recoge y actualiza los propósitos que dieron vida a la publicación. Ellos son los de reunir y procesar datos e información relacionada, junto con análisis y estudios de la cultura argentina –en el amplio marco de las culturas de América Latina- que permita dar mayor visibilidad a las acciones de los gobiernos, los organismos públicos y sociales y los espacios académicos en lo que respecta a las políticas que han sido implementadas o se proyectan para el sector.

Para leer los artículos de los varios números de esta publicación ver:
http://www.untref.edu.ar/indicadoresculturales/inicio

Nueva publicación: Aportes del diseño

2011-10-24T10:12:00.000-07:00

El trabajo Aportes del diseño. Una herramienta para mejorar el desempeño empresarial, que ha sido desarrollado por el Instituto Metropolitano de Diseño Centro Metropolitano de Diseño (CMD), plantea un estudio de casos de empresas que han incorporado servicios de diseño y pretende poner en evidencia los aportes que esta herramienta pude realizar para mejorar su desempeño. Se trata de ocho experiencias en las que quedan representadas distintas modalidades de vinculación, su impacto productivo y su grado de innovación proyectual. La investigación tiene como objetivo fomentar la instalación de una cultura de diseño en las empresas y reforzar el rol asumido CMD como principal promotor de la importancia económica y cultural del diseño de la Ciudad de Buenos Aires.

Entre otros casos, se analizan las experiencias de:
- SigloXXI + Tholön Kunst
- Medix + Lrgaria
- Muresco + Vanina Mizrahi
- Tonel Privado + Fontana Diseño
- Sarao + Mercer.Quinteros
- Emegé + Guillermo Brea

Aparte del equipo del IMDI (Camila Offenhenden, Guadalupe Bracuto Verona y Marco Sanguinetti), el libro también incluye contribuciones de Luciano Borgoglio (“Diseño, industrias creativas y desarrollo económico”), Beatriz Galán (“Empresas creativas y conocimientos intangibles”) y Guillermo Brea (“Empresarios y diseñadores: un diálogo por construir).

Los principales resultados de este trabajo se presentarán en el Centro Metropolitano de Diseño (Algarrobo 1041) el sábado 29/10 a las 19 hs. Allí mismo podrán ser retirados ejemplares.

Nueva publicación: PyME + Diseño

2011-10-24T10:08:00.001-07:00

PyME + Diseño. Un estudio sobre la demanda de diseño de las PyME industriales del Área Metropolitana de Buenos Aires es un primer paso en la generación de información sobre la incidencia económica del diseño en el ámbito local y al valor que sus distintas disciplinas agregan como factor de diferenciación y competitividad en los mercados local e inetrencional. El trabajo explora las prácticas de incorporación de diseño por las empresas del AMBA e indaga modalidades de contratación, remuneraciones y nivel de gasto en diseño. También introduce el análisis cualitativos en lo atienente a la importancia del diseño en la estrategia empresarial, las disciplinas del diseño intervinientes, ente otras cuestiones, como la comparación de desempeño entre empresas del ámbito local que incorporan estas perspectivas y las que no las utilizan, entre otras cuestiones.

El trabajo se comenzó a gestar a fines de 2009 cuando confluía el interés de la Fundación Observatorio PyME (FOP) de conformar un observatorio sectorial dedicado al diseño con la misma necesidad de la Dirección General de Industrias Creativas del GCBA y su Centro Metropolitano del Diseño de dimensionar el diseño en la Ciudad de Buenos Aires. Este libro es, entonces, del primer trabajo conjunto entre estas instituciones. El mismo es resultado de la elaboración por parte de los equipos técnicos de la Dirección de Industrias Creativas (Observatorio de Industrias Creativas e Instituto Metropolitano de Diseño - CMD) y la FOP de un cuestionario orientado a analizar la demanda de servicios de diseño por parte de las PyME industriales del AMBA, el que fue incluido como un módulo específico en la Encuesta Estructural 2010 a PyME industriales de todo el país que realiza anualmente la FOP.

Por los importantes datos que ofrece este relevamiento y el análisis que lo acompaña, se espera que el informe funcione como aporte a los diversos sectores económicos involucrados y los profesionales del diseño y que resulte una herramienta útil para funcionarios e instituciones públicas que desarrollan programas para la promoción del diseño local y su inserción en el entramado productivo.

Los principales resultados de este trabajo se presentarán en el Centro Metropolitano de Diseño (Algarrobo 1041) el sábado 29/10 a las 19 hs. Allí mismo podrán ser retirados ejemplares de esta pubblicación.

Nueva presentación del libro sobre industria de la música en UNTREF

2011-09-14T08:26:00.000-07:00

Ayer, 13/9, la presentación del libro sobre industria de la música en la Ciudad de Buenos Aires fue con los alumnos del curso de posgrado en Industrias Culturales de la UNTREF. La ocación fue oportunidad también para presentar algunos resultados del trabajo del OIC sobre el sector de animación.

Para descargar el linbro sobre industria de la música, hacer click aquí.
Para descargar el trabajo de animación, hacer click aquí.
Para conocer el posgrado de UNTREF, hacer click aquí.

Nueva presentación del libro sobre industria de la música

2011-09-13T08:02:00.000-07:00

El jueves 8 de septiembre compartimos los principales resultados del libro "Industria de la Música en la Ciudad de Buenos Aires" con alumnos de la maestría en Industrias Culturales de la Universidad Nacional de Quilmes. Fue este el primero de los intercambios con alumnos de carreras vinculadas a esta esfera de estudio. El plan a futuro involucra charlas en UNTREF y Universidad Austral, entre otras casas de estudios. Para descargar la publicación, hacer click aquí.

La edición digital en los países en desarrollo

2011-09-09T10:42:00.000-07:00

A principios de este año se publicó el informe “La edición digital en los países en desarrollo”, que escribió Octavio Kulesz (responsable de la local editorial digital Teseo y miembro de Digital Minds Network), con el apoyo de la Alianza Internacional de Editores Independientes, la Fundación Prince Claus y el Programa Opción Libros.

El estudio, que parte de considerar que la revolución digital ha impactado profundamente en la circulación de textos, y toma en cuenta las limitaciones de los llamados “países del Sur” en cuanto a infraestructura e índice de desarrrollo humano, acerca al lector a experiencias novedosas realizadas en nuestros países. La ideas que subyacen bajo este trabajo son, básicamente, la dificultad para observar un “sistema exitoso” de edición digital en los países más desarrollados; el interrogante sobre hata qué punto conviene a nuestros países emular sus distintos modelos editoriales; y finalmente, los beneficios de dar a conocer orginales proyectos de edición digital que están llevando en el Sur.

Los resultados del trabajo fueron publicados en digital (el informe está disponible para su lectura en línea, y también para su descarga bajo formatos PDF, EPUB y MOBI), lo que da la posibilidad de introducir hipervínculos e intercambiar experiencias con los lectores.

El informe, que se ciñe a lo que sucede en el mundo de la edición de libros y revistas, divide su abordaje a seis casos: América Latina, África subsahariana, mundo árabe, Rusia, India y China, lo que demuestra lo ambicioso de la iniciativa. Orientado a realizar un verdadero aporte a los editores y lectores del mundo en desarrollo, el trabajo –disponible en español, inglés y francés– finaliza con un capítulo de balance, propuetas y plan de acción.

Pueden acceder haciendo click aquí.

Sector animación 2011: resultados preliminares de la encuesta

2011-08-30T09:50:00.000-07:00

El 18 de agosto, la Dirección General de Industrias Creativas dio a conocer los resultados del relevamiento sobre la industria de la animación en la Ciudad de Buenos Aires, los cuales se desprenden de una encuesta realizada por las áreas Opción Audiovisual y el Observatorio de Industrias Creativas, a un universo estimado de 50 empresas de la Ciudad de Buenos Aires que tienen como actividad principal la producción de animación. Realizada con el apoyo de la Unión Industrial Argentina de Productoras de Animación y Artes Audiovisuales (UIPAA), respondieron a la misma la mitad de esas empresas, lo que significa que los resultados son confiables.

La presentación se realizó en el marco de la jornada “Diagnóstico creativo: animación en Buenos Aires, desafíos y perspectivas”, que se realizó en el auditorio de Metrovisión, ubicado en Palermo. Del encuentro participaron como ponentes María Laura Moure (CEO de Metrovisión), Claudio Grandinetti (de UIPAA) y Fernando Arias (del OIC). Además, se contó con la presencia Enrique Avogadro, director de Industrias Creativas de la Ciudad y Marisa Bircher, coordinadora general de Industrias Creativas, quien cerró la mesa.

Brindamos aquí los principales resultados del informe preliminar y, más abajo, el documento completo para descargar.

Principales resultados
Según los datos expuestos, el 40% de las empresas del sector encuestadas tienen menos de 3 años de existencia, en tanto que otro 40% tiene entre 3 y 8 años. Hay un 4% que tiene una antigüedad de más de 8 y hasta 11 años y el 16% tiene más de 11 años de existencia. Se trata de un sector que está en un proceso de crecimiento importante. El 20% del total corresponde a empresas creadas hace menos de un año, 4 de cada 10 empresas fueron creadas desde 2008 en adelante y el 80% de las empresas tiene menos de 8 años de antigüedad, es decir fueron creadas a partir del 2003.

Por otra parte, el 96% de las empresas encuestadas dedicadas a la animación poseen capital nacional y el 4% restante corresponde a capitales extranjeros. Un dato importante es que el 96% de las empresas de animación cuentan con clientes en el exterior. Los destinos más importantes son América Latina y Caribe, con el 75% de las empresas que comercializan a mercados externos; seguido por Europa, con el 67%; luego Estados Unidos y Canadá, con el 54%; Asia, con 17%; y África y Oceanía con el 4%.

Los trabajos de estas empresas están orientados a la publicidad (8 de cada 10 empresas lo tienen como principal tipo de proyecto realizado), seguido por proyectos para “series" y "cortometrajes". Las principales técnicas que usa el sector son VFX, y 3D Digital, de última generación.

Conforme a los resultados de la encuesta, el sector animación aumentó los puestos de trabajo en un 39% entre 2008 y 2010, producto especialmente de un notorio crecimiento en 2010, del orden del 25%. Adicionalmente, un 65% de los entrevistados manifestaron que tienen entre sus planes incorporar nuevos empleos en 2011. En cuanto a la facturación, el 47,6% de las empresas encuestadas informan que facturaron hasta 500.000 pesos anuales. Mientras que 38,1% facturaron entre 500.000 y hasta 5.000.0000 pesos en 2010.

Documento para descargar
El documento “Sector animación en la Ciudad de Buenos Aires. Primeros resultados” se puede descargar aquí en versión PDF.

Lo que viene
Se avanzará en el procesamiento de datos y la elaboración de un informe final con los resultados completos de la encuesta, que incluye aspectos no presentados en el documento con los resultados preliminares.

Presentación del libro sobre industria de la música en la CABA

2011-08-18T10:50:00.000-07:00

En el marco de ciclos de debate "La música hoy", que organiza Opción Música (de la Dirección de Industrias Creativas del GCBA) en Itaú Cultural, el jueves 4 de agosto por la tarde se realizó la presentación del libro La industria de la música en la Ciudad de Buenos Aires. Cambios y perspectivas del sector en la era digital, última investigación realizada por el Observatorio de Industrias Creativas. La misma incluye un relevamiento de unidades productivas activas en el sector musical, una estimación del mercado de la música en la CABA y Argentina, y un diagnóstico de la situación actual y de las principales perspectivas y tendencias que se abren con la cuestión digital.

En el evento estuvieron presentes Enrique Avogadro (director de Industrias Creativas y de Comercio Exterior), Marcos Amadeo (coordinador general de Comercio Exterior), Javier Delupí (director ejecutivo de CAPIF), Eduardo Falcone (responsable del área Recaudación Nacional, de SADIC), y alrededor de 60 asistentes compuestos por responsables de discográficas pymes y otras empresas del sector, músicos, gestores culturales e investigadores.

La presentación de la investigación fue realizada por el equipo del OIC, a continuación de lo cual comentaron sus principales resultados Diego Zapico (director de Acqua Records) y Pablo Cancellieri (gerente digital del Grupo Vida, 10.Música y Bajámúsica).

El trabajo puede descargarse aquí. Quienes quisieran contar con un ejemplar impreso, pueden ponerse en contacto con el OIC. Para ver los principales resultados, hacer click aquí.

Marcos Amadeo (coordinador general de Comercio Exterior - DGCE-GCBA) y José Pagés (presidente de Fundación Itaú Argentina).

Fernando Arias (coordinador del OIC).

Gabriel Mateu, Karina Luchetti y Paloma Oliver (equipo del OIC).

Fernandop Arias (OIC), Diego Zapico (Acqua Records) y Pablo Cancellieri (10Música y BajáMúsica).

2011-07-29T11:41:00.000-07:00

Los invitamos a la presentación del libro La industria de la música en la Ciudad de Buenos Aires. Cambios y perspectivas del sector en la era digital, que se realiza el jueves 4 de agosto a las 18.30 en el Auditorio de Itaú Cultural (Cerrito 740). El mismo es resultado de la última investigación realizada por el OIC e incluye un relevamiento de unidades productivas activas en el sector musical, una estimación del mercado de la música en la CABA y Argentina, y un diagnóstico de la situación actual y de las principales perspectivas y tendencias que se abren con la cuestión digital.

Presentación de la investigación
Equipo del Observatorio de Industrias Creativas.

Comentarán los resultados
Diego Zapico (Acqua Records), Jonatan Fasano (Sonora), Matías Loizaga (productora de espectáculos musicales Sibería). Coordina: Fernando Arias (OIC).

Debate con el público

La actividad es gratuita. Quienes asistan podrán retirar un ejemplar de la publicación.

Los datos del OIC estuvieron en iEco este domingo

2011-06-14T06:27:00.000-07:00

Este último fin de semana el suplemento económico de Clarín publicó distintas notas relativas al mercado creativo para las cuales se nutrió con datos proporcionados por nuestro Observatorio. Se destacan algunas conclusiones del nuevo trabajo de investigación del OIC sobre la industria de la música.
Entre ellos,

Industrias culturales: La producción de contenidos les da aire a los negocios creativos

Música: De los discos a los conciertos en vivo

Libros: Menos ejemplares pero más títulos

Videojuegos: La mirada puesta en el mercado externo

Audiovisual: Calidad más allá de vaivenes

Boletín Nº77. Junio 2011

2011-06-14T06:04:00.000-07:00

La industria musical local se reconfigura y crece

Así lo revela la investigación La industria de la música de la Ciudad de Buenos Aires. Cambios y perspectivas del sector en la era digital, que realizó este Observatorio de Industrias Creativas, en la que se apunta que entre 2005 y 2009 el crecimiento acumulado del sector fue cercano al 100% en CABA y del orden del 86,5% en Argentina. Con una facturación total en 2009 de 1.200 millones de pesos en el país (la mitad aproximadamente corresponden a CABA), la industria de la música no demuestra estar en crisis. Se incluyen en este cálculo los ingresos directos generados por los tres segmentos principales del mercado de la música (venta de fonogramas en formato físico, venta de entradas de shows, y descargas por Internet y ringtones) y los ingresos indirectos generados en la gestión de derechos por difusión musical en radio y televisión y por comercialización de derechos de sincronización de música. La investigación contó con el apoyo del programa Opción Música (Dirección de Industrias Creativas, GCBA), CAPIF y SADAIC y la colaboración de la Dirección General de Estadísticas y Censos del GCBA. Estará disponible desde julio en el portal del OIC.

Podes encontrar más noticias como esta en el Boletín Nº77 del OIC.

Documento sobre las industrias creativas en China y la Unión Europea

2011-05-27T06:18:00.000-07:00

IPR2 (un proyecto de asociación entre China-U.Europea) ha publicado un documento de trabajo destinado a la cartografía de los sectores culturales y creativos (CCI) en China y Europa, como primer paso en un proceso para ayudar al aumento de las transacciones de los derechos de propiedad intelectual en esos sectores.

Este documento identifica las principales partes interesadas de los sectores culturales y creativos en la UE y China, así como los mapas de las diferentes actividades que cubren. Además, considera las políticas y legislación de propiedad intelectual aplicables a las industrias culturales y creativas en China, y su impacto a nivel de negocios, y ofrece una visión sobre cómo el comercio de propiedad intelectual puede ser utilizado como una herramienta estratégica para el desarrollo empresarial entre los bloques.

Para contextualizar, en China el sector cultural contribuye al 2,45% del PIB, registrando un crecimiento del 6,4% superior al crecimiento de la economía en general. Mientras que en Europa este representa el 2,6% del PIB y generan una facturación de más de 654 billones (2003), mucho más que el generado por la industria de fabricación de automóviles (271 billones en 2001) y por los fabricantes de las TIC ( 541 billones en 2003).

Se puede bajar la publicación aquí.

Boletín Nº 76. Mayo 2011

2011-05-23T08:15:00.000-07:00

El sector editorial en Ciudad de Buenos Aires y la Argentina

Ciudad de Buenos Aires

En 2010, según información de la CAL, por segundo año consecutivo, el sector productivo editorial sufre una caída en la edición de ejemplares impresos del 15,26%, manteniendo un nivel alto de producción en términos históricos. En tanto la cantidad de títulos editados sigue aumentando: se publicaron 26.387 títulos, lo que significa un crecimiento del 11,8% respecto al año anterior. Sin embargo, caen a 75,7 millones los ejemplares impresos (de 89 millones del año anterior).
Según cálculos del OIC en base a datos de la CAL, en 2010 la cantidad de entidades que editó libros fue de 2625, de las cuales el 29% (770) se ubica en el ámbito porteño (frente a un 33% en 2009 y un 35% en 2008). Con respecto a actores que editaron 10 o más títulos en 2010, del total nacional (427) el 50% (215) se ubica en el ámbito porteño (frente a un 52% en 2009 y un 57% en 2008).

Podes encontrar más noticias como esta en el Boletín Nº76 del OIC

Boletín Nº75 OIC

2011-05-06T07:38:00.000-07:00

Ya esta disponible el boletín Nº75 del OIC, lo compartimos con ustedes

Boletín OIC

La Industria de la Música local se reconfigura y crece

2011-05-04T10:48:00.000-07:00

Así lo revela la investigación "La industria de la música de la Ciudad de Buenos Aires. Cambios y perspectivas del sector en la era digital", que realizó el Observatorio de Industrias Creativas del GCBA.

El crecimiento es sostenido por la venta de entradas a recitales de música en vivo, que permite compensar la franca caída en la venta de los formatos físicos que se evidencia desde 2007, y el escaso desarrollo del mercado digital legal. Entre 2005 y 2009 el vivo multiplica sus ingresos tres veces en el total del país y cuatro veces en la Ciudad de Buenos Aires.

Este y otros resultados de la investigación se reflejan en la publicación que estará disponible en breve.

En marcha Investigación del OIC sobre la Industria de la Música de la CABA

2011-03-16T09:28:00.000-07:00

Estamos en la etapa final de la investigación " La industria de la Música en la Ciudad de Buenos Aires. Cambios y perspectivas del sector en la era digital". Esperamos que este a disposición de todos para fines de Abril.

Bibliodiversidad

2011-01-27T09:36:00.001-08:00

Bibliodiversidad es un concepto reciente, surgió en el mundo hispano a fines de 1990, el cual se enmarca dentro del concepto de la diversidad cultural en el mundo del libro. Refiere a la importancia de sostener en el marco de la industria editorial - en el sentido más amplio, desde la creación a la reproducción a través de todas las fases de la fabricación y la comercialización - una amplia diversidad de obras, autores y géneros.

La Alianza Internacional de Editores Independientes ha presentado en Francia una nueva publicación digital acerca de la Bibliodiversidad, en ella se abordan entre otros temas, uno muy cercano a las tareas que desarrolla nuestro Observatorio y es el de como construir indicadores de bibliodiversidad.

A continuación el link para consultarlo: http://www.bibliodiversity.org/Bibliodiversity%20Indicators.pdf

www.alliance-editeurs.org

Instituciones y estadísticas sobre cultura en Iberoamérica

2011-01-24T10:41:00.000-08:00

El Observatorio Iberoamericano de las Culturas (OIBC) publicó el año pasado este libro, el cuál presenta una recopilación de las principales instituciones que realizan estadísticas sobre prácticas, industrias y consumos culturales de Iberoamérica.

Este primer listado de instituciones (públicas, privadas o del tercer sector) que producen o recopilan datos sobre cultura, cuenta hoy con más de 400 registros que están disponibles en internet. Se trata de un vasto sumario de todas las instituciones que investigan, producen, difunden o publican datos sobre cultura en la región. Entre las instituciones de de Argentina, hay una breve descripción del OIC.

CREATIVE ECONOMY REPORT 2010 - UNCTAD

2010-12-21T12:18:00.000-08:00

En 2008, UNCTAD publica “Creative Economy Report 2008”, el primer estudio amplio para presentar la perspectiva de Naciones Unidas sobre este tema emergente.

Este nuevo documento se basa en los resultados y recomendaciones formuladas por el primer Reporte de 2008, pero va un paso más allá. El Reporte de Economía Creativa 2010 incorpora nuevas reflexiones, investigaciones adicionales y análisis en profundidad de algunas cuestiones clave. Captura los avances económicos, culturales, sociales y tecnológicos que tuvieron lugar a nivel mundial en los últimos dos años, en particular, las consecuencias de la crisis financiera y degradación del medio ambiente. A lo largo de la informe, el análisis, gráficos y tablas se han ha actualizado con estadísticas e información más recientes, mostrando la creciente participación de los productos de las industrias creativas en los mercados mundiales durante el período 2002-2008, y la situación hasta el año 2010. También presenta una metodología refinada elaborada por la UNCTAD donde propone mejores herramientas para mejorar gradualmente la comparabilidad y la fiabilidad de las estadísticas del comercio de las industrias creativas.

La publicación puede descargarse en

http://www.unctad.org/en/docs/ditctab20103_en.pdf

Marco de estadísticas culturales de la UNESCO - 2009

2010-12-16T10:10:00.000-08:00

El indicador cultural nace como una herramienta de la UNESCO con la que afrontar el tradicional desinterés gubernamental ante la política cultural, de este modo, en una reunión mantenida en 1972 en Helsinki se empieza a discutir la posibilidad de utilizar estadísticos e indicadores en el ámbito de la cultura, para posteriormente en Viena (1979), establecer las características que éstos han de cumplir. En 1980, en Acapulco (México) se celebra la “Internacional Conference on Communication”, donde se reúnen por primera vez los representantes de las principales líneas de investigación en esta materia, dando lugar al posterior simposium de 1982 en Austria llamado “Indicadores Culturales para el Estudio Comparativo de la Cultura”. Como resultado de este periodo surgió el proyecto "Framework for Cultural Stadistics" (FCS), presentado por la UNESCO en 1986.

La versión 2009 del Marco de Estadísticas Culturales de la UNESCO (MEC), basada en la versión 1986, incorpora una serie de conceptos que han emergido en el campo de la cultura desde entonces, entre los que se incluyen las nuevas tecnologías – que han transformado radicalmente la cultura y las formas de acceder a ella – el patrimonio inmaterial y las prácticas y políticas culturales en continua evolución. Una gran cantidad de expertos, académicos, estadísticos, Estados Miembros de la UNESCO y organizaciones internacionales, han contribuido de manera importante a su desarrollo. Los diferentes actores, a través del aporte de nuevas y diversas perspectivas sobre la cultura y las estadísticas culturales, han sido una valiosa ayuda a la creación de esta metodología. Concebido como una metodología de aplicación tanto a nivel nacional como internacional, el objetivo primordial del MEC 2009 es facilitar las comparaciones internacionales basadas en una concepción común de la cultura, la utilización de definiciones estandarizadas y clasificaciones económicas y sociales de carácter internacional.

La publicación puede descargarse en http://www.uis.unesco.org/template/pdf/cscl/framework/FCS_2009_SP.pdf

En marcha la Investigación del OIC sobre la Industria de la Música de la CABA

2010-12-10T10:33:00.000-08:00

El pasado jueves 9 de diciembre se presentó ante CAPIF un adelanto de los resultados de la investigación realizada por el OIC, la cual analiza el impacto de la digitalización de la música en la Ciudad de Buenos Aires.

Dicha investigación abordó al sector como industria musical, de manera de no restringir el análisis a la industria discográfica y abarcar en toda la extensión la cadena de valor, que va desde el autor o compositor hasta el consumidor final.

De esta manera se analizaron una serie de actividades vinculadas y empresas que las conforman: estamos hablando de editoras y sellos discográficos, replicadoras, distribuidoras, disquerías, productoras de shows, espacios de música en vivo, estudios de grabación, venta de instrumentos musicales, salas de ensayo y tiendas digitales, las cuales fueron relevadas para la investigación.

Ese relevamiento, que se realizó bajo la dirección de la DGEyC, abarcó a un total de 534 empresas que fueron encuestadas, determinándose que 272 empresas correspondían al sector. De aquellas, 232 empresas definen su actividad principal vinculada a la industria de la música y declararon 2.257 puestos de trabajo.

Además de este relevamiento telefónico que permitió actualizar y ampliar el directorio de empresas del sector, la investigación incluyó una estimación de los ingresos totales que genera la industria en la ciudad y en el país y su evolución en los últimos cinco años. Entre los resultados de esta evaluación se destaca que entre 2005 y 2009 los ingresos de la industria de la música tuvieron un aumento cercano al 100% en la Ciudad de Buenos Aires, mientras que para el total nacional el aumento fue cercano al 90%.

Se complementó una última etapa de la investigación con la realización de 18 entrevistas en profundidad a actores del sector, tanto los vinculados al modelo tradicional de la industria como los nuevos actores que aparecen de la mano del desarrollo de los canales digitales y los nuevos modelos de negocios asociados.

Para fines del primer cuatrimestre de 2011 se publicarán todos los resultados.

Fernando Arias y Gabriel Mateu (OIC) junto a Javier Delupí (Director Ejecutivo de CAPIF)

Ganadores del concurso de ensayo 2010

2010-11-30T06:40:00.000-08:00

Ganadores del concurso de ensayo 2010

1er premio: Mariana Marcaletti - "La industria audiovisual porteña. Tres estudios de caso: videojuegos, dibujos animados y telenovelas"

2do premio: Daniela Szpilbarg - "El espacio editorial independiente en la Ciudad de Buenos Aires: Estrategias y claves para la gestión del libro"

3er premio: Ceserani, Roxana Susana - "El libro album o album ilustrado en la Ciudad de Buenos Aires: Aspectos teóricos y desarrollo del género"

Menciones:

Falchuk, Sylvia Beatriz - "La exportación de servicios de traducción audiovisual al español(TAVE) Traducción, subtitulado, doblaje y español neutro"

Borgoglio, Luciano - "Diseño, innovación y desarrollo. Acerca del rol del diseño en las economías contemporáneas"

Villalba, Victoria Cecilia - "Edición electrónica, ciudadanos 2.0 y nuevos lectores"

Presentación del OIC en la Universidad Austral

2010-11-29T08:27:00.000-08:00

El viernes 26 de noviembre el OIC participó en la Maestría “Generación de contenidos” en la Carrera de Comunicación de la Universidad Austral, coordinada por Ethel Pis Diez.

Se presentaron dos ponencias, la primera fue a cargo de Fernando Arias, la cuál trató los temas de delimitación del universo de las Industrias Creativas y el sistema de medición del OIC. La segunda, a cargo de Gabriel Mateu, versó sobre las Industrias Creativas y los retos de la masificación de la Banda ancha.

Gabriel Mateu (OIC), Ethel Pis Diez (Universidad Austral) y Fernando Arias (OIC).

Feria de la Música del Sur. Porto Alegre, Brasil

2010-11-29T07:49:00.000-08:00

El OIC participó en la Feria de la Música del Sur, en Porto Alegre (Brasil), llevada a cabo entre el 17 y 21 de noviembre, con la presencia de Gabriel Mateu en la mesa “Experiencias de medición y Observatorios culturales”.

El evento fue de carácter nacional, concurrieron funcionarios de cultura de estados y ciudades, gestores culturales y músicos de distintos estados brasileros. El debate central rondó sobre temas específicos de la música en Brasil, como el impacto de la música digital, la circulación de la música, el vivo, la necesidad de nuevas políticas públicas. Por lo que nuestra presencia estuvo vinculada a intercambiar experiencias.

La intervención del OIC versó acerca de tres temas

1. Los antecedentes y función del OIC,

2. El mercado musical nacional y de la Ciudad de Buenos Aires,

3. Expectativas de la industria de la música en Buenos Aires. Específicamente en el resultado de la caída de las ventas de formatos físicos y crecimiento del vivo, y la necesidad de pensar en nuevos modelos de negocios, es decir, la música por soporte móvil que está abriendo un panorama posible y complementario también en Brasil.

Gabriel Mateu (OIC) junto a Moises Lopes (coordinador de la Feria) y Mariana Markowiecki (exponente)

El OIC también participó en la presentación del Observatorio de Industrias Culturales del Municipio de Porto Alegre, donde fue reconocido por su trayectoria.

En marcha Investigación del OIC sobre la Industria de la Música de la CABA

2010-10-29T07:05:00.000-07:00

En el marco de la investigación se realizaron tres nuevas entrevistas.

Se trata por un lado de Víctor Ponieman, director del sello discográfico Random Records y responsable del espacio de música en vivo Notorius, dedicado -aunque no exclusivamente- al jazz local e internacional.

Víctor Ponieman en la sede de Random Records

Luego se entrevisto a Laura Tesoriero, presidenta de Epsa Group, que integra al sello Epsa Music, la replicadora de discos compactos Epsa Electrical Products y la editora musical Epsa Publishing.

Finalmente, se entrevisto a Iván Talkowski, gerente comercial de Beat Mobile, empresa dedicada a ofrecer servicios para empresas que desean comercializar contenidos para terminales móviles, a su vez desarrolla y distribuye contenidos de Mastertones, Ringtones y Polifónicos, entre otros.

Iván Talkowski, gerente comercial de Beat Mobile

Participantes al Concurso de Ensayos 2010

2010-10-22T11:52:00.000-07:00

Estos son los trabajos presentados en el concurso de ensayos 2010:

- "Edición electrónica, ciudadanos 2.0 y (nuevos) lectores" de Chaffer
- "Internacionalización de servicios creativos" de Ortiz
- "Financiamiento de emprendimientos culturales" de Arayami
- "Impacto de la digitalización de la industria de la música" de Sin Seudónimo
- "La exportación de servicios de traducción audiovisual al español" de Sylmartave
- "Aportes de un organismo especializado para el desarrollo de las economias creativas" de Economista
- "Veinte pesos" de Nitajuarez
- "La industria audiovisual porteña, 3 estudios de caso" de Mayllum
- "El diseño y su reciente incorporación al mercado" de Felipa Gonzalez
- "El espacio editorial independiente en la Ciudad de Buenos Aires" de Paloma
- "IC un recorrido conceptual de cara a sus usos en los procesos de tranformación social" de Tutuca Terrícola
- "Diseño, Innovación y desarrollo, acerca del rol del diseño en las economias contemporáneas" de Zeitgeist
- "El libro álbum ilustrado en la ciudad de Buenos Aires" de Rox Cachimba

Foro de Ciudades de Diseño de la UNESCO

2010-10-22T06:55:00.000-07:00

Foro de Ciudades de Diseño de la UNESCO, a realizarse en el marco del Festival Internacional de Diseño de Buenos Aires 2010. Debate abierto al público que se llevará a cabo el día 25 de Octubre de 11 a 18 horas en el Centro Metropolitano de Diseño. El tema de la Cumbre de Buenos Aires es "Diseño para todos", y la ciudad ha invitado a los funcionarios, políticos y expertos de las siete ciudades creativas de diseño: Kobe, Nagoya, Montreal, Berlín, Shenzhen y Seúl. A su vez presentaran sus ciudades y su industria creativa y expondrán sobre los desafíos y oportunidades para el diseño en los próximos 20 años.

Presentación del proyecto Observatorio PyME de Diseño

2010-10-21T10:13:00.000-07:00

Último día del Concurso de Ensayos

2010-10-15T08:30:00.001-07:00

Estadísticas OIC 2009

2010-10-15T07:31:00.000-07:00

El OIC ofrece estadísticas consolidadas relativas a las industrias creativas. En esta sección, se ponen a disposición para su descarga las series históricas correspondientes a los sectores estudiados, con la información disponible hasta diciembre de 2009, salvo en los casos de empleo, valor agregado bruto y consumos culturales, para los que las series son a diciembre de 2008.

Para descargarla haga clic Aquí

Semana del Arte y la Cultura

2010-10-12T06:23:00.000-07:00

Gabriel Mateu, del equipo de investigación del OIC, participará como panelista en la "Semana del arte y la cultura" en la mesa “Presente y Futuro de las Industrias Culturales” HOY a las 18 hs en la sede de la UMSA (Corrientes 1723).

http://www.recursosculturales.com.ar/rc5_semanaayc.html

En marcha Investigación del OIC sobre la Industria de la Música de la CABA

2010-10-07T10:51:00.000-07:00

Dando continuidad a la investigación de la Industria de la Música, entrevistamos este miércoles a Diego Saenz, responsable de la compañia Fa Sostenido, dedicada al diseño de producción. En los preparativos del Festival Ecológico en la Costanera Sur, realizamos la entrevista a quién fuera creador del concepto "Me verás volver" bajo el que se enmarco el regreso de Soda Stereo.

PRESENTACIÓN DEL ANUARIO 2009 - PRINCIPALES RESULTADOS

2010-10-01T09:28:00.000-07:00

Compartimos con ustedes la presentación hecha por el OIC para el Anuario 2009. En ella se muestran los principales aspectos tratados en la publicación: la delimitación de la Economía e Industrias Creativas, el impacto de estas actividades en el valor agregado, el empleo, el comercio exterior, entre otros resultados de interés.

Presentación Anuario OIC 2009

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Los interesados pueden obtener una copia digital del anuario haciendo click aquí.

Presentación del anuario OIC 2009

2010-10-01T07:36:00.000-07:00

El 29 de Septiembre, en la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires, el OIC presentó el Anuario 2009 de Industrias Creativas.

La presentación se realizó en le marco de la mesa redonda "La gestión de la información relativa a la economía creativa y cultural" en la cual participaron Octavio Getino (cineasta, docente e investigador), Martín Becerra (UNQ) y Fernando Arias (OIC). La mesa fue presentada por el director general de Industrias Creativas, Enrique Avogadro.

Presentación del anuario OIC 2009

2010-09-24T11:59:00.000-07:00

Segundo Encuentro de Economía Creativa

2010-08-30T12:08:00.000-07:00

Los invitamos a conocer algunas de las ponencias presentadas en el Segundo Encuentro de Economía Creativa realizado en la ciudad de Valparaíso, Chile en mayo de este año. Se trata de un espacio de reflexión que reunió por cuatro días a creativos, artistas, gestores públicos, líderes de opinión y profesionales con el propósito de compartir visiones, conocimientos y prácticas en torno a los nuevos roles que la creatividad y la cultura están jugando como motor del desarrollo de territorios y comunidades.

En http://www.industriascreativas.cl/encuentro/

2010-08-24T07:53:00.000-07:00

En el marco de la investigación sobre la industria de la música, el OIC entrevistó a José Bellas (editor del suplemento Sí de Clarín) y a Jonatan Fasano (responsable de Sonora, empresa de música digital de MoviStar), quienes aportaron desde distintas perspectivas al análisis de las nuevas conductas y hábitos de consumo así como de los nuevos modelos de negocios que se abren con la música digital, en el país y en Latinoamérica.

Jonatan Fasano (Gerente de Móviles y SVA's de Terra, Telefónicas)

Los invitamos al seminario "Ciudades Creativas"

2010-08-19T09:21:00.000-07:00

En marcha Investigación del OIC sobre la Industria de la Música de la CABA

2010-08-03T10:53:00.000-07:00

El OIC viene desarrollando una investigación orientada a mapear y dimensionar la industria de la música en la ciudad de Buenos Aires y analizar las perspectivas que se abren para la misma a partir de los cambios que la digitalización de los contenidos musicales introduce al modelo de negocios del sector.

La investigación contempla tres etapas: las dos primeras (ya completadas) vinculadas a aspectos cuantitativos y la tercera de carácter analítico.

La inicial consistió en la actualización y ampliación de los directorios de toda la cadena de valor del sector, etapa que contó con la supervisión de la DGEyC (Dirección General de Estadística y Censos) y la colaboración de la cámara de la industria discográfica de la Argentina, CAPIF. Se relevo a cerca de 800 unidades económicas de la industria musical.

La segunda significó mapear el sector mediante el procesamiento de la información obtenida en la etapa anterior y una primera estimación del mercado global de la industria en la ciudad (incluyendo los formatos físicos y digitales así como el segmento de la música en vivo).

La tercera (en curso) esta orientada a ofrecer un diagnóstico de la situación actual de la industria local y las principales perspectivas y tendencias que se le abren a partir de las transformaciones que las Tics están generando en los modelos del negocios a nivel mundial y local.

Esta última etapa esta centrada en entrevistas en profundidad a actores claves del sector, junto con investigadores y gestores públicos especializados en estas temáticas, más el análisis de toda la información reunida en las etapas previas.

Se realizaran un total de 15 entrevistas, de las cuales ya se han realizado ocho. Se entrevistaron, entre otros, a Javier Tenembaum del sello discográfico “Los años luz”, a Daniel Herzcovich, de Music Brokers y a investigadores como Carlos Reynoso, autor de “Antropología de la música: de los géneros tribales a la globalización” y el economista y productor musical César Palmeiro, autor de “La Industria discográfica y la revolución digital”.

Los resultados finales de este trabajo de investigación estarán disponibles en noviembre de este año e iremos ofreciendo algunos anticipos de las entrevistas realizadas en este blog a partir de fines de agosto.

César Palmeiro

Daniel Herzcovich con Fernando Arias (OIC) y Karina Luchetti (Imagen y comunicación)

Concurso de Ensayos

2010-07-06T12:55:00.000-07:00

CONVOCAN:
-Observatorio de Industrias Creativas (GCBA)
-Observatorio Cultural(FCE-UBA)
-Instituto Universitario Nacional del Arte (IUNA)
-Instituto de Políticas Culturales (UNTREF)

TEMATICA
Los trabajos deberán abordar la incidencia del conjunto de estas industrias o de algunas de ellas en la economía, el empleo, la oferta y la demanda, las prácticas socioculturales y la participación y democratización ciudadana. Ese abordaje puede realizarse para todas ó alguna de las fases de la cadena de valor.
Quedan comprendidas dentro de IC:
-sector Audiovisual (Servicios de radio y televisión, cine y video, videojuegos y animación),
-el sector editorial (edición y comercialización de libros y publicaciones periódisticas),
-el sector fonográfico y musical (edición, reproducción y comercalización de grabaciones y música en vivo),
-las artes escénicas y visuales,
-los servicios de diseño y otros servicios creativos conexos (arquitectura, publicidad, informatica, internet, agencias de noticias, bibliotecas, museos).

CONDICIONES DE PARTICIPACIÓN
Podrán participar del concurso: Profesionales e investigadores, estudiantes universitarios, productores, empresarios, realizadores y creadores del espacio productivo de las IC. En todos los casos, los participantes deberán ser mayores de 18 años, de nacionalidad argentina o haber residido en la República Argentina por lo menos durante los últimos dos años, en forma comprobable, debiendo constituir domicilio en el radio de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

RECEPCIÓN DE TRABAJOS
-En el Instituto de Políticas Culturales de UNTREF, lunes de 10 a 13 hs. Miércoles de 13:30 a 17:30hs y viernes de 10 a 12 hs. Avenida Santa Fe 830 7mo piso, CABA.
-En el IUNA Azcuenaga 1129, CABA, de lunes a viernes de 12 a 16 hs.
-En el Observatorio Cultural, Avenida Córdoba 2122 2º Piso, CABA, de 12 a 16hs.
-en el OIC Villarino 2498 (Barracas),CABA, de lunes a viernes de 11 a 16 hs.

PRESENTACIÓN
Los participantes pueden presentar uno o más ensayos.

Los trabajos que se presenten deben ser inéditos y deberán responder al siguiente formato y extensión: Tipografía Arial 12, interlineado simple, tamaño A4, con un mínimo de 20 (veinte) páginas y un máximo de 30 (treinta) páginas.

Los ensayos se entregarán en sobre cerrado y en su parte exterior se indicará título del trabajo y seudónimo del autor. Dentro del sobre se colocará la versión impresa y digital del ensayo, junto con otro sobre cerrado en cuyo exterior debe figurar también el título del trabajo y el seudónimo del autor. Debe contener en su interior el formulario de inscripción con los datos solicitados –ver formulario en www.buenosaires.gov.ar/observatorio ó www.iuna.edu.ar o www.econ.uba.ar/investigacion; ó solicitarlo vía mail a rectorado.desarrollo@iuna.edu.ar ; o observatoriocultural@buenosaires.gov.ar

PREMIOS:
•Primer premio: Pesos cinco mil ($ 5.000).
•Segundo premio: Pesos tres mil ($ 3.000).
•Tercer premio: Pesos dos mil ($ 2.000).

El jurado podrá otorgar menciones especiales entre los trabajos seleccionados.
Los trabajos premiados serán publicados por la dirección General de Industrias Creativas del Ministerio de Desarrollo Económico del GCBA.

CRONOGRAMA
Presentación de trabajos: 15 de junio al 30 de septiembre.
Acto de entrega de premios y menciones: diciembre

CONCURSO DE ENSAYOS

2010-07-06T09:50:00.000-07:00

El vienes 2 de julio 2010 en la sede del Instituto de Políticas Culturales de la UNTREF se realizó un encuentro entre las instituciones convocantes para avanzar en la implementación del Concurso de Ensayos que se abrió el 15 de junio y finaliza la etapa de presentación de los trabajos el 30 de septiembre

De la derecha Francisco Piñon y Gerardo Prol de UNTREF, al fondo Nancy Diez del IUNA. En la izquierda, Inés García por el área legal de la Dirección General de Industrias Creativas del GCBA, Fernando Arias y Gabriel Mateu por el OIC y Héctor Schargorosky del Observatorio Cultural de la Facultad de Ciencias Económicas.

Consultas sobre el concurso

www.buenosaires.gov.ar/observatorio

www.iuna.edu.ar/.../480-concurso-de-ensayos-las-industrias-creativas-en-la-ciudad-de-bs-as-

2010-07-01T13:01:00.000-07:00

SEMINARIO LANZAMIENTO RED DE OBSERVATORIOS PARA EL DESARROLLO PARTICIPATIVO

El OIC participó junto a otras áreas del Gobierno de la Ciudad de Bs. As. en el Seminario de Lanzamiento de la Red de Observatorios para el Desarrollo Participativo realizado en la ciudad de Madrid entre el 14 y 17 de junio. Participaron 8 ciudades además de la anfitriona: Montevideo, Buenos Aires, Santiago de Chile, Lima, Quito, México D.F., Santo Domingo y Roma.

El objetivo general de la Red es el de establecer una trama entre las principales ciudades latinoamericanas y las europeas participantes para lograr refuerzos institucionales de la Autoridad Local como principal promotor del desarrollo local y como punto de encuentro de los agentes económicos, sociales, políticos y académicos involucrados en el desarrollo de las ciudades o regiones. Dentro de los objetivos específicos se destaca la de contribuir a la potenciación, o creación, de departamentos capaces de organizar y analizar la información socioeconómica de cada Autoridad Local socia de la red.

Las actividades principales a desarrollar por la red son la realización de análisis económicos en base a 5 talleres temáticos y 4 mesas sectoriales.

Los Talleres temáticos son los siguientes:
- Gobernanza Local
- Análisis Socioeconómico de las Metrópolis
- Desarrollo Económico, Economía Social y Actividad empresarial
- Financiación local
- Inmigración y empleo

Las mesas sectoriales son:
- Sectores Estratégicos Maduros
- Sectores de la Innovación
- Servicios orientados a la población y al turismo
- Servicios Avanzados (incluye los servicios culturales y creativos)

Se definió un calendario de reuniones de trabajo de aquí a octubre de 2013 para avanzar en la agenda consensuada. Se da inicio en octubre de este mismo año en Santo Domingo con el taller de Gobernanza Local, continua en enero de 2011 en México D.F. donde se desarrollara el Taller Análisis Socioeconómico de las Metrópolis y Buenos Aires será sede en abril de 2011 del tercer taller: el de Desarrollo Económico, Economía Social y Actividad Empresarial.

Desarrollo de la actividad en la sede del Seminario, con la presencia de la delegación de la Ciudad de Buenos Aires, con la participación del Observatorio de Industrias Creativas

En el marco del Seminario, la ciudad anfitriona organizó una visita al Distrito C (Comunicaciones) de la ciudad de Madrid que implicó una inversión de 400 millones de euros en el desarrollo de dicho parque empresarial que alberga la Sede de Telefónica Movistar.

Libro Verde de las Industrias Culturales y Creativas - Comisión Europea

2010-05-05T12:30:00.000-07:00

El 27 de abril fue publicado el "Libro Verde de las Industrias Culturales y Creativas" de la Comisión Europea, denominado "Liberando todo el potencial de las industrias culturales y creativas europeas". Con este trabajo, la Comisión busca responder a tres de los objetivos de la Unión Europea en su "Estrategia Europa 2020": la investigación y la innovación, la educación y el empleo, que junto con el cambio climático y la energía y la lucha contra la pobreza encabezarán los objetivos nacionales de los próximos diez años en Europa. El "Libro Verde" contribuye a forjar la agenda europea en torno a la competitividad y la creatividad.

El impacto económico de estas actividades ya había sido puesto de manifiesto en numerosas oportunidades. Sin embargo, en este caso se subraya su capacidad enfrentar la crisis que sufre Europa en la actualidad. En palabras de Androulla Vassiliou (Comisaria Europea de Educación, Cultura, Multilingüismo y Juventud), "Las industrias culturales y creativas de Europa no son solamente esenciales para la diversidad cultural en nuestro continente, sino que son,, además, uno de nuestros sectores económicos más dinámicos. Deben desempeñar un importante papel para ayudar a Europa a salir de la crisis".

El sector, que incluye las artes escénicas y visuales, el patrimonio cultural, el cine, la televisión y la radio, la música, las editoriales, los videojuegos, los nuevos medios de comunicación, la arquitectura, el diseño y la publicidad, proporciona empleos de calidad a cinco millones de personas en la Unión Europea y representan el 2,6 del PBI europeo. Además, las industrias culturales y creativas están creciendo más rápidamente que la mayor parte de los restantes sectores económicos y contribuyen a difundir la cultura europea en el mundo.

El Libro Verde puede descargarse gratuitamente en

http://eur-lex.europa.eu/LexUriServ/LexUriServ.do?uri=COM:2010:0183:FIN:ES:PDF

Los límites de la Economía Creativa - Eduard Miralles

2010-04-13T12:08:00.000-07:00

La denominada ''economía creativa'' se ha convertido al mismo tiempo en un mot d'ordre y en un lugar común del discurso contemporaneo de las políticas públicas para la cultura. Ha llovido mucho, ciertamente, desde que Walter Benjamin y los epígonos de la Escuela de Frankfurt negaron a las ''industrias culturales'' su lugar en el sol entre las artes consideradas ''cultas'', acusadas de ilegitimidad y de ausencia de aura. La tradicional trilogía de la industria editorial, fonográfica y cinematográfica ha incorporado sin pausa nuevos sectores de actividad en virtud de una doble característica: su capacidad para sustituir fuerza de trabajo por capital (lo que Baumol y Bowen hicieron ya notar en aquel clásico estudio del año 1966 que ha acabado siendo considerado la partida de nacimiento de la economía de la cultura) y la presencia destacada de la creatividad como combustible y materia prima fundamental.

Mientras que la cultura tradicional, el antiguo círculo configurado por las artes que se exponen y las artes que se interpretan, presenta pocos problemas de delimitación conceptual, el segundo círculo de las industrias culturales incorpora la problemática de las cadenas de valor y su aleatoria segmentación (una editorial es sin duda industria cultural, pero ¿lo es una imprenta? Y si lo es, ¿lo es siempre o solamente en algunos casos?) y en el tercer círculo, el de la economía creativa, se incrementa exponencialmente la incertidumbre. ¿Debemos considerar a toda la arquitectura como una actividad creativa? ¿Por qué nadie duda de que la industria de los videojuegos forme parte de la economía creativa y en cambio se niega dicha categoría a otras actividades vinculadas con la producción de software informático? Pese a que toda publicidad utilice considerables dosis de creatividad, ¿podemos considerar que toda la publicidad es economía creativa?

Ni que decir tiene que la incorporación de una dimensión territorial o geográfica complica el panorama notablemente. La artesanía, en los países del ''sur'' económico, es un componente fundamental de la economía creativa como jamás lo será en el Norte. En el Mediterráneo se hace difícil no entender el turismo o el patrimonio como una dimensión fundamental de esta nueva economía. A pesar de que no toda la gastronomía es creativa, en países como España o Perú resulta complicado prescindir de esta dimensión económica de la cultura... La tradicionalmente compleja dialéctica sobre el alcance y las dimensiones del concepto de ''cultura'', entre sus polaridades antropológica (''todo es cultura'') y sociológica (la cultura ''artística''), hoy día se incrementa como consecuencia de este nuevo debate, en absoluto tangencial ni estrictamente onomástico. Comprender que la delimitación, rigurosa y flexible a la vez, de un conjunto de actividades económicas que superan con creces la estructura tradicional de un sector productivo es una prioridad fundamental y se ha convertido en condición necesaria para que la incuestionable riqueza del sector cultural no se acabe convirtiendo en un gigante con pies de barro.

Artículo de Eduard Miralles, Presidente de la Fundació Interarts. Publicado en Cyberkaris, boletín electrónico mensual de la Fundació Interarts para todas las personas interesadas en la actualidad en el campo internacional de las políticas culturales y cooperación cultural. Ver http://www.interarts.net/

LAS INDUSTRIAS CULTURALES EN LA LEGISLACIÓN ARGENTINA - GUSTAVO LÓPEZ

2010-03-30T11:44:00.000-07:00

La Universidad Nacional de Quilmes y el Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini nos enviaron amablemente el libro que editaron, con la autoría de Gustavo López, titulado “Las industrias culturales en la legislación argentina”. El texto fue prologado por Martín Becerra y colaboraron con el autor Elizabeth Silberstein y Julio Raffo.

Gustavo López es abogado y periodista. Es Profesor Regular de Derecho Público de la UBA y docente en las Maestrías de Gestión Cultural de la UBA (Facultad de Filosofía y Letras) y de la Universidad CAECE – Fundación W. Benjamin. Fue Secretario General de la UBA, Interventor del Comité Federal de Radiodifusión (Comfer), Secretario de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, Presidente del Sistema Nacional de Medios Públicos y Subsecretario General de la Presidencia de la Nación.

Las industrias culturales, por su gran importancia tanto en el plano económico como simbólico, deben ser objeto de regulaciones especiales respecto de otros bienes y servicios. Leyes como la de Cine, del Libro, de Preservación de Bienes y Patrimonios Culturales, entre otras, buscan captar las particularidades de las industrias culturales en pos del desarrollo económico, social, político y cultural de nuestra sociedad. Este trabajo realiza un análisis detallado de las principales normativas de esta clase en nuestro país, incluída la Ley de Servicios de Comunicación Audiovisual, que fue y sigue siendo motivo de gran debate en nuestro país. A continuación transcribimos algunos fragmentos, donde el autor pone el foco en necesidad de preservar la diversidad cultural y la importancia tanto simbólica como económica de las industrias culturales:

“Estamos presenciando instancias en las que cada sociedad debe sostener firmemente la defensa de su cultura local, tanto frente al ingreso de contenido como al momento de mostrar al resto lo que produce. El reconocimiento de esta defensa está directamente relacionado con el reconocimiento por parte de los sistemas políticos de la diversidad en cualquiera sea su expresión, política, religiosa, lingüística, etc. Es necesario descartar las tendencias que depositan su mirada en una monocultura que atraviese el mundo. Lo que debe defenderse no es una cultura sino la diversidad de la cultura”

“En lo simbólico las industrias culturales son un sector estratégico porque troquelan la agenda pública y condicionan la percepción del mundo que predomina en cada sociedad, exponiendo temas sobre los que se habla y, en consecuencia, también temas sobre los que no se habla. Las virtudes y los tabúes de una sociedad son caracterizados por la agenda de la cultura industrializada en el movimiento pendular de inclusión y oclusión de asuntos para ser sometidos a la consideración de la sociedad”

“Y en lo económico la centralidad de las industrias culturales es doble: por un lado porque, como sector de actividad, aporta una significativa porción al producto bruto en los países industrializados, pero porque en simultáneo posibilitan la configuración de mercados de consumo a través de la exposición de productos y estilos de vida propios de la lógica publicitaria que constituye una de las principales fuentes de financiamiento de las industrias culturales”

INDUSTRIAS CULTURALES, CREATIVIDAD Y DESARROLLO - GERMÁN REY

2010-03-25T07:49:00.000-07:00

Nos llegó al Observatorio, por gentileza de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID), el libro de Germán Rey titulado “Industrias Culturales, Creatividad y Desarrollo”. El libro es parte de la colección “Cultura y Desarrollo” editada por dicha institución, dependiente del del Ministerio de Asuntos Exteriores y de Cooperación de España. La publicación y el resto de la colección puede descargarse en http://www.aecid.es/web/es/publicaciones/Documentos/monografias

Germán Rey realizó estudios de Psicología en la Universidad Nacional de Colombia y se doctoró en la Universidad Complutense de Madrid. Asesora al Ministerio de Comunicaciones de Colombia en proyectos de comunicación y cultura, gestión cultural e industrias culturales, entre otras dependencias del sector público vinculadas estos temas. Entre sus principales publicaciones, se cuentan “Cultura y desarrollo: Seis perspectivas de análisis”, “El consumo cultural en Chile. Miradas y perspectivas” e “Impacto de las industrias culturales en Colombia”. Sus principales áreas de interés son las Industrias Culturales, la diversidad creativa, la economía de la cultura y políticas culturales.

Ya el título da cuenta de la pluralidad de denominaciones y enfoques, de las industrias culturales y la creatividad, que tiene lugar en la actualidad para este conjunto de actividades. Pero, más allá de las etiquetas, existe un consenso unánime acerca de la fuerte relación entre estas actividades y el desarrollo económico en las últimas décadas.

Por otra parte, más allá de la dimensión económica, el autor subraya que los emprendimientos culturales, además de contribuir al desarrollo de sus comunidades, constituyen una manera de representarse e imaginarse a sí mismas. A continuación les transcribimos un fragmento del libro donde se tratan las (difíciles) relaciones entre cultura y desarrollo y otro donde se respalda esta relación con cifras:

“No han sido fáciles las relaciones entre cultura y desarrollo. Basta recorrer el camino de su representación en algunos documentos de organismos internacionales para percibir las vicisitudes de una asociación complicada por las incomprensiones y las distorsiones. Hacia la mitad del siglo pasado, la cultura se llegó a ver como un bloqueo al desarrollo. Las diferencias y las particularidades culturales parecían atravesarse en el camino de la modernización, del acercamiento de los países de la periferia a los modelos centrales y de las idealizaciones que en ese momento se tenían del progreso. Era explicable que, ante una idea del desarrollo afianzada en unos parámetros generales que se debían alcanzar a través del crecimiento económico, los procesos y manifestaciones de la cultura fueran visto como peligrosamente idiosincrásicos (…) Sólo hasta hace unas décadas, los vínculos entre cultura y desarrollo se estrecharon (…) más, hasta llegar a entender que entre las dos realidades humanas hay unas interacciones imprescindibles.”

“Ya son muchos los estudios que muestran el impacto que tienen las industrias creativas en el producto interno de los países. En América Latina ha sido calculado entre el 2% y el 6%, lo que significa que tienen un peso significativo y en algunos casos creciente en las realidades financieras de la región. Según la UNESCO, se estima que las industrias culturales conforman cerca del 7% del producto interno bruto mundial y que la cuantía de sus importaciones y exportaciones, prácticamente se duplicó entre los años 1994 y 2002, al pasar de 39,9 a 59,2 billones de dólares.”

MEMORIAS DEL SEMINARIO "EL SECTOR CULTURAL HOY" (CARTAGENA)

2010-01-28T11:36:00.000-08:00

El Observatorio de Industrias Creativas fue invitado al Seminario Internacional "El sector cultural hoy: oportunidades, desafíos y respuestas", realizado el 10 y 11 de septiembre en Cartagena de Indias (Colombia) para disertar en una de sus mesas de trabajo. Esta nueva edición de los prestigiosos "Seminarios Malraux" fue organizada por el Ministerio de Cultura de Colombia, la Embajada de Francia en Colombia y la Universidad Tecnológica de Bolívar, recibiendo el apoyo del Banco Interamericano de Desarrollo (BID), la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID) y la Organización de Estados Iberoamericanos (OEI).

El Seminario contó con la presencia de 24 expertos internacionales, entre ellos la Ministra de Cultura de Colombia Paula Marcela Moreno Zapata, la Ministra de Cultura y Juventud de Costa Rica María Elena Carballo, el Ministro de Cultura y Deportes de Guatemala Jerónimo Lancerio y la Jefa del Programa de Economía Creativa de la UNCTAD Edna Dos Santos-Duisemberg.

La mesa de trabajo tuvo la siguiente temática: "Mercados locales y globales: Estrategias para comercializar internacionalmente biens y servicios culturales de carácter local. ¿Cómo abrir mercados para la diversidad cultural en el comercio internacional?". En este marco, Luciano Borgoglio, del Observatorio de Industrias Creativas, realizó una ponencia titulada "El diseño como estrategia de inserción internacional".

El programa del Seminario, así como la lista de los conferenciastas e imágenes y otros materiales pueden consultarse en http://www.mincultura.gov.co/?idcategoria=25392. Hace apenas días nos fueron enviadas las memorias del Seminario, que compartimos con ustedes:

Memorias del Seminario "El sector cultural hoy: oportunidades, desafíos y respuestas". Cartagena, septiembre de 2009

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CONCLUYO EL ENCUENTRO INTERNACIONAL DE ECONOMIA CREATIVA

2009-11-24T10:47:00.000-08:00

Concluyo el viernes pasado en Buenos Aires el Encuentro Internacional de Economía Creativa: “Las industrias creativas como factor de desarrollo local e internacional” organizado de manera conjunta entre nuestro Observatorio de Industrias Creativas y el Observatorio Cultural y la Maestría en Artes del Espectáculo (de la Facultad de Ciencias Económicas de la UBA).

Con mas de 400 inscriptos y una asistencia que se mantuvo cercana a las 200 personas a lo largo de las diferentes mesas, se debatieron los distintos ejes temáticos: “La Economía Creativa y el Desarrollo”, “Ciudades Creativas: modelos de desarrollo local e internacionalización”; “La Economía Creativa y la Diversidad Cultural y “La innovación y la creatividad como factor de competitividad en la aldea global”.

Queremos agradecer la presencia de los expertos locales e internacionales que permitieron un estimulante intercambio de ideas y experiencias de los actores de diferentes ámbitos reunidos en el Encuentro: investigadores académicos, gestores públicos y emprendedores del sector privado.

En ese sentido queremos destacar un objetivo inicial del Encuentro: vincular universidad y gestión de modo que dialoguen entre si investigadores y gestores en relación a este campo novedoso de la economía creativa. Es mucho más habitual el debate en el campo académico, por su propia dinámica y naturaleza, pero lo es menos en los otros dos campos mas vinculados a la acción.

El Encuentro tuvo el objetivo de reunir esa diversidad de actores y experiencias con el objetivo de establecer ese diálogo e intercambio. Estuvieron presentes por un lado varios de los mas reconocidos expertos del campo de la economía creativa y del estudio de las industrias culturales de Europa, EE.UU. y nuestra región como Lluis Bonet,George Yúdice, Carlos Prestes y Octavio Getino.

Fue muy importante también la presencia de un organismo internacional como la UNCTAD que viene impulsando esta perspectiva (la de Economía Creativa) con la presencia de Edna Dos Santos, responsable de un estudio pionero sobre la economía creativa mundial. Esta línea comienza a extenderse a organismos como la UNESCO y la Comisión Europea de Cultura, si bien con matices y diferencias, todos con influencia en las gestiones públicas de países y ciudades.

Estuvieron también presentes los enfoques que desde la gestión pública de los gobiernos nacionales y locales se desarrollan a nivel mundial y regional en el campo del fomento y apoyo a las economías e industrias creativas.

En ese sentido Andrew Summers (Presidente de Design Partners) nos relato el enfoque y la experiencia acumulada en el Reino Unido, que es el país que consolidó desde la gestión este concepto de economía creativa a partir de mediados de la década del 90. A nivel regional se presentaron las experiencias de Valparaíso, Río de Janeiro y de la ciudad de Buenos Aires.

Finalmente confluyeron en el Encuentro algunas experiencias de los actores de las industrias creativas con asiento en la ciudad de Buenos Aires, con especial atención a los vínculos entre los procesos de creatividad e innovación implícitos en muchos de estos sectores.

Este encuentro fue entonces un espacio común para esa diversidad de experiencias, tipos de actores, y miradas; lo que implico también debate y diferencias, necesarios para pensar estratégicamente este sector y enfrentar los desafíos que presenta una realidad muy dinámica y compleja, y en ese sentido, el aporte del campo reflexivo académico es imprescindible. Como dijo Octavio Getino en la conferencia de cierre del Encuentro, se trata de unir pensamiento y acción.

Esta idea de generar espacios articuladores no es nueva para el Observatorio de Industrias Creativas. En 2005 –hace casi exactamente cuatro años- organizamos el Encuentro Internacional “PYMEs de la Cultura, el desafío dela Competitividad” con estas mismas aspiraciones, servir como punto de encuentro, de articulación entre actores que habitualmente debaten en sus propios ámbitos pero que difícilmente se encuentran en un mismo espacio, lo que entendíamos y entendemos puede contribuir muy positivamente a la formulación de propuestas orientadas a mejorar las políticas y las estrategias publicas y privadas en este campo.

Como continuidad del encuentro abierto al público se realizo un workshop cerrado, en el que los expertos invitados profundizaron el debate en torno a las cuestiones surgidas en aquel intercambio público. El contenido de estas sesiones será recopilado para ser publicado en 2010, buscando socializar de la manera más amplia posible los contenidos de esos debates, con lo que terminaremos de completar la propuesta: intercambiar, debatir, explorar y proponer líneas de acción orientadas al desarrollo y fortalecimiento de la producción creativa local.

COMENZÓ EL ENCUENTRO INTERNACIONAL DE ECONOMÍA CREATIVA

2009-11-18T18:58:00.000-08:00

El Ministerio de Desarrollo Económico de la Ciudad dio inicio al Encuentro Internacional de Economía Creativa “Las industrias creativas como factor de desarrollo local e internacional”, con la presencia de más de 200 personas y expertos nacionales e internacionales.

La jornada de hoy -llevada a cabo en la Facultad de Ciencias Económicas de la UBA- comenzó con una mesa debate sobre Ciudades y Desarrollo, donde expusieron Edna dos Santos (Jefa del Programa Economía Creativa, UNCTAD) y Lluis Bonet (Coordinador Programa Doctorado Gestión Cultural, Universitat de Barcelona).

Posteriormente, en la mesa dedicada a las Ciudades Creativas, Enrique Avogadro, Director General de Industrias Creativas y Comercio Exterior; junto a Jorge Rosenthal, Gerente Programa Industrias Creativas, CORFO, Valparaíso, Chile; y Luiz Carlos Prestes, Coordinador Economia da Cultura da ABGC, Río de Janeiro, Brasil; presentaron experiencias concretas de desarrollo local con base en lo creativo, para el intercambio de mejores prácticas en la promoción y fomento de las industrias creativas.

El encuentro se completó con una mesa sobre “La Economía Creativa y la diversidad cultural” y otra sobre “La Innovación y la creatividad como factor de competitividad en la aldea global”.

El seminario –organizado por el Ministerio junto a la Facultad de Ciencias Económicas de la UBA- continuará mañana, jueves 19 de noviembre, en la sede del Auditorio Malba

*Cronograma de actividades:*

9:30 horas - Acreditación

10:00 horas - Conferencia de Cierre: “Industrias Creativas: presente y perspectivas”.

- George Yúdice (Director Centro de Estudios Latinoamericanos, Univ. NYU, EE.UU.)

- Octavio Getino (Profesor Industrias Culturales, FLACSO y UNTREF, Argentina)

11:30 a 12:00 horas: Ronda de preguntas y debate entre conferencistas.

Más información:

http://oic.mdebuenosaires.gov.ar

http://encuentroic.blogspot.com/

ENCUENTRO INTERNACIONAL DE ECONOMIA CREATIVA - 18 AL 20 DE NOVIEMBRE DE 2009

2009-11-06T06:50:00.001-08:00

Los invitamos al encuentro que estamos organizando con el Observatorio Cultural de la Facultad de Ciencias Económicas: "Las IC como factor de desarrollo local e internacional". Tendrá lugar del 18 al 20 de noviembre en el Auditorio de la Facultad de Ciencias Económicas de la UBA y en el Auditorio del MALBA. Toda la información sobre el programa, los expositores, la inscripción, cómo llegar, etc., en http://encuentroic.blogspot.com

PRESENTACION - EXPORTACION DE CONTENIDOS

2009-11-06T06:37:00.000-08:00

JORNADA IT

2009-11-06T06:34:00.000-08:00

PRESENTACIÓN DEL ANUARIO 2008 - VERSION EN POWERPOINT

2009-11-04T11:07:00.000-08:00

Compartimos con ustedes la presentación hecha por el OIC para el Anuario 2008. En ella se muestran los principales aspectos tratados en la publicación: la delimitación de la Economía e Industrias Creativas, el impacto de estas actividades en el valor agregado, el empleo, el comercio exterior, entre otros resultados de interés.

Los interesados en obtener un ejemplar del Anuario pueden escribirnos a observatoriocultural@buenosaires.gov.ar

PRESENTACION DEL ANUARIO 2008

2009-11-04T10:32:00.000-08:00

El viernes 30 de octubre a las 10 hs. presentamos nuestro Anuario 2008 en el microcine de la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires. Para un público formado por representantes de cámaras, instituciones intermedias y otros actores del sector, se expusieron los principales resultados de la publicación acerca del impacto de estas actividades en el valor agregado, el empleo y el comercio exterior en la Ciudad y otros aspectos vinculados con la importancia estratégica que tienen estas actividades para la Ciudad de Buenos Aires. La presentación estuvo a cargo de Enrique Avogadro (Director de Industrias Creativas y Comercio Exterior) y Fernando Arias (Coordinador del OIC).

Los Anuarios de las Industrias Creativas enfatizan la puesta en valor de información de tipo cuantitativo a partir de la consolidación de indicadores de valor agregado, empleo, comercio exterior, producción, comercialización y consumo de los distintos subsectores que conforman la Economía Creativa. Pero también se incluye en el análisis información de otro tipo, de índole cualitativa, en particular la referida al desarrollo de políticas y legislación para el sector, novedades tecnológicas y sus impactos, cambios en las estructuras sectoriales y las composiciones accionarias, entre otras.

Este Anuario es producto de un año de trabajo que para el Observatorio significó plantearse los nuevos desafíos que implicaba dimensionar el campo de la economía y las Industrias Creativas. Un campo que ampliaba los límites de lo estrictamente cultural y, por lo tanto, exigía como primer paso un trabajo de delimitación de la extensión y profundidad de los sectores de actividad que, se entiende, forman parte de aquellas.

Aquellos interesados en obtener un ejemplar del Anuario pueden escribirnos a observatoriocultural@buenosaires.gov.ar. A través del Blog compartiremos la presentación en formato PowerPoint.

LAS INSTITUCIONES DE LA INDUSTRIA DE LA MUSICA FRENTE A LOS NUEVOS ESCENARIOS

2009-10-23T07:33:00.000-07:00

El presidente de la Industria Discográfica Británica (BPI, por sus siglas en inglés), Tony Wadsworth, plantea los nuevos escenarios y desafíos que se le presentan a la industria frente a las nuevas modalidades de circulación y consumo de música. Ese país y esa institución lideran este nuevo posicionamiento frente a la problemática. Puede verse en http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/espectaculos/17-15672-2009-10-18.html

Javier Delupi, de la Cámara Argentina de Productores de Fonogramas y Videogramas de la Argentina (CAPIF), institución similar a la BPI para nuestro país, plantea las coincidencias con su par británico a la vez que subraya las diferencias entre los mercados inglés y argentino. Puede verse en http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/espectaculos/17-15673-2009-10-18.html

Desde hace varios años las empresas de la industria de la música tantean nuevos modelos de negocio que restablezcan su rentabilidad, en especial frente a la proliferación de las bajadas de música a través de Internet. Las cámaras empresarias señalan las estrategias exitosas frente a esta cuestión y proponen una nueva dirección y un nuevo posicionamiento frente a los "bajadores" de música.

DISTRITO TECNOLOGICO DE BUENOS AIRES

2009-10-14T10:03:00.000-07:00

2009-10-07T06:14:00.000-07:00

Mas información: http://www.conferenciacmd09.blogspot.com/

INDICADORES CULTURALES 2008 - UNTREF

2009-09-21T09:45:00.001-07:00

Ya está disponible en librerías una nueva edición de Indicadores Culturales, que realiza anualmente el Instituto de Políticas Culturales Patricio Lóizaga de la Universidad Nacional de Tres de Febrero. Esta publicación fue editada por Francisco Piñón y coordinada por Octavio Getino. Colaboraron en esta edición Ana Wortman, Gustavo López, Natalia Calcagno, Guillermo Mastrini y Omar Rincón, entre otros.

Tres integrantes del Observatorio de Industrias Creativas, Fernando Arias, Gabriel Mateu y Luciano Borgoglio, realizaron especialmente para esta publicación los artículos “La dinámica del empleo de las actividades culturales”, “Las TICs: evolución 2008 y su incidencia en el tiempo libre” y “Crecimiento y volatilidad en el sector cultural. Un análisis de largo plazo” respectivamente.

Esta publicación, en particular en la actual coyuntura local e internacional, cumple un importante rol para la visibilización de la cultura como factor de desarrollo y como insumo para la toma de decisiones. Como afirma Octavio Getino, “El tema de la obtención y procesamiento de información tanto cuantitativa como cualitativa sobre el desenvolvimiento de los distintos campos de la cultura, sigue siendo uno de los ejes de mayor interés para el diseño o redefinición de las políticas públicas en los países iberoamericanos”.

EL OIC EN EL SEMINARIO "EL SECTOR CULTURAL HOY" EN CARTAGENA

2009-09-18T11:59:00.000-07:00

El Observatorio de Industrias Creativas fue invitado al Seminario Internacional “El sector cultural hoy: oportunidades, desafíos y respuestas”, realizado el 10 y 11 de septiembre en Cartagena de Indias (Colombia) para disertar en una de sus mesas de trabajo. Esta nueva edición de los prestigiosos “Seminarios Malraux” fue organizada por el Ministerio de Cultura de Colombia, la Embajada de Francia en Colombia y la Universidad Tecnológica de Bolivar, recibiendo el apoyo del Banco Interamericano de Desarrollo (BID), la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID) y la Organización de Estados Iberoamericanos (OEI).

El Seminario contó con la presencia de 24 expertos internacionales, entre ellos la Ministra de Cultura de Colombia Paula Marcela Moreno Zapata, la Ministra de Cultura y Juventud de Costa Rica María Elena Carballo, el Ministro de Cultura y Deportes de Guatemala Jerónimo Lancerio, y la Jefa del Programa de Economía Creativa de la UNCTAD Edna Dos Santos-Duisemberg.

La mesa de trabajo tuvo la siguiente temática: “Mercados locales y globales: Estrategias para comercializar internacionalmente bienes y servicios culturales de carácter local ¿Cómo abrir mercados para la diversidad cultural en el comercio internacional?”. En este marco, Luciano Borgoglio, del Observatorio de Industrias Creativas, realizó una ponencia titulada “El diseño como estrategia de inserción internacional”.

El programa del Seminario, así como la lista de los conferencistas e imágenes y otros materiales pueden consultarse en http://www.mincultura.gov.co/?idcategoria=25392. En breve estarán disponibles los textos de las ponencias y la memoria del Seminario.

PROPIEDAD INTELECTUAL Y NUEVAS TECNOLOGIAS - ACUERDO GOOGLE

2009-09-08T12:29:00.000-07:00

Una de las novedades más importantes en la cuestión de la propiedad intelectual frente a las nuevas tecnologías fue la propuesta de acuerdo entre Google, la Association of American Publishers y Authors Guild. Esta propuesta de acuerdo es de gran importancia porque es la primera respuesta institucionalizada y de alcance global al problema que enfrentan las asociaciones de autores y editores ante las nuevas modalidades de circulación y consumo de publicaciones.

En el año 2005, la Association of American Publishers y la Authors Guild, se unieron para interponer una demanda contra Google por la violación a los derechos de autor que se estaba adelantando a través de la puesta en marcha del proyecto de bibliotecas virtuales y digitales. El 28 de octubre de 2008 los implicados trataron de poner fin al caso a través de una Propuesta de Acuerdo.

Dado que este caso y el acuerdo correspondiente son de gran complejidad, en esta sección compartiremos con ustedes documentos para intentar echar luz sobre ellos y los efectos que puedan tener sobre los autores y editores locales. Para comenzar, compartiremos una presentación del Observatorio Iberoamericano del Derecho de Autor sobre la propuesta de acuerdo, en cuanto a su alcance jurídico, las compensaciones económicas pautadas, los distintos usos y sus consecuencias en cuanto a la generación de regalías y, finalmente, las opciones disponibles para los titulares de derechos en cuanto a incluirse total o parcialmente o bien excluirse del acuerdo.

Más adelante presentaremos artículos de opinión para conocer las diferentes posturas frente a este caso polémico y realizaremos pequeños cuestionarios a distintos editores locales para que manifiesten su posición.

Pueden acceder al documento del ODAI en formato word en el siguiente link: http://www.odai.org/images/documentos/google_final.doc

O bien a un resumen en formato PowerPoint: http://www.odai.org/images/documentos/presentacion_google.ppt

PROPIEDAD INTELECTUAL Y NUEVAS TECNOLOGIAS

2009-08-31T19:24:00.000-07:00

Los cambios de largo alcance introducidos por la innovación tecnológica en el ámbito de las industrias creativas resultan ya evidentes para los actores del sector y la sociedad en general. En este marco, uno de los temas que ha suscitado mayor debate es el referido a la preservación de los derechos de propiedad intelectual, frente a la proliferación de nuevas modalidades de producción y consumo que cuestionan las formas de apropiación del beneficio de las empresas del sector. Los cambios tecnológicos obligan a pensar nuevas formas de resolución de conflictos frente a la diversidad de intereses en pugna y, en última instancia, replantear los modelos de negocio.

En este orden de cosas, desde el Observatorio de Industrias Creativas, nos proponemos contribuir al debate existente sobre el tema. Periódicamente compartiremos cuestionarios y entrevistas a actores implicados en el tema, documentos especialmente dedicados a este espacio y demás materiales que nos permitirán bosquejar un panorama que ponga en evidencia la diversidad de posiciones (e intereses) que presenta la traducción local de esta problemática de alcance global.

Nuestro blog, tanto en este como en otros temas, es un espacio plural y abierto a las distintas posiciones sobre el tema, donde se intentará una presentación equilibrada de los diferentes puntos de vista.

EL LIBRO DE LOS LIBROS

2009-08-13T11:28:00.001-07:00

Está disponible en librerías El libro de los libros, con idea y edición de Guido Indij y publicado por Asunto Impreso ediciones. Esta guía, única en su tipo, releva y comenta más de 350 librerías porteñas, proponiendo “recorridos de lectura” por la ciudad e incluyendo lugares de interés cultural. Este completo panorama se complementa con un recorrido por la historia del comercio del libro en Buenos Aires y un detalle de la situación del libro en el mundo actual.

La publicación cuenta con el auspicio del Ministerio de Cultura y del Ente de Turismo del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires y está respaldada por la Cámara Argentina del Libro, Editores Independientes de la Argentina, Cámara Argentina de Papelerías, Librerías y Afines, la Alianza Internacional de Editores Independientes y la Asociación de Libreros Anticuarios de la Argentina y fue declarada de Interés Cultural por la Legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

Buenos Aires es la ciudad de la región con mayor concentración de librerías: una cada 6.000 habitantes. En nuestra Ciudad, de 3 millones de habitantes, hay más locales de venta de libros que en todo Brasil, con 190 millones. Además, Buenos Aires cuenta con excelentes libreros, caracterizados por una temprana vocación nacida de manera espontánea a partir de hábitos de lectura heredados del entorno familiar y luego formados por la educación pública y gratuita. Estas condiciones convierten a las librerías en un ambiente altamente propicio para la circulación de la cultura, pero aún enfrentan grandes dificultades debido a la piratería, a la irrupción de innovaciones tecnológicas que obligan a replantear la actividad, y otros obstáculos del sector, más allá de aquellos propios a cualquier PyME argentina.

En palabras de Guido Indij, “La librería es un espacio con múltiples dimensiones, entre las cuales el comercio es la que sustenta la actividad. Pero vale decir que frecuentemente, consciente del rol cívico que le toca y del beneficio que le significa cooperar social y culturalmente con los vecinos, la librería, como la biblioteca, participa de la promoción de la lectura y la construcción de nuevos lectores.”

CONVOCATORIA - MES DE DISEÑO EN BUENOS AIRES

2009-08-12T13:43:00.000-07:00

INFORME DEL OIC EN EL PORTAL DE GESTIÓN CULTURAL

2009-08-10T13:07:00.000-07:00

El Informe “La Economía Creativa de la Ciudad de Buenos Aires” realizado por el Observatorio de Industrias Creativas puede ahora consultarse en el Portal Iberoamericano de Gestión Cultural (www. http://www.gestioncultural.org). Este portal, desarrollado por la Universidad de Barcelona con el apoyo del Ministerio de Cultura de España, la Agencia Española de Cooperación Internacional y Desarrollo y la Organización de Estados Iberoamericanos, es uno de los más consultados en la materia. Tiene por objetivo contribuir al desarrollo y fortalecimiento del espacio cultural iberoamericano con un servicio interactivo de información y documentación a través de internet de apoyo a las instituciones y a los profesionales de la gestión y la cooperación cultural de la región.

El link para acceder a nuestro informe es:

http://www.gestioncultural.org/gc/event/detailEvent.jsp?idEvent=279537&_idSection=57823&_lang=es

ENTREVISTA A ALEJANDRO PISCITELLI

2009-07-27T13:05:00.000-07:00

Recomendamos una entrevista a Alejandro Piscitelli, filósofo y experto en nuevas tecnologías, publicada por Clarín:

"La gran expansión de Internet y de las nuevas tecnologías digitales, los usos -a veces revolucionarios- que de ellas se hacen y las profundas transformaciones que han provocado y prometen a las sociedades configuran la cultura de la pantalla, que convive/lucha con la más tradicional cultura del libro. Alejandro Piscitelli sigue de cerca esa contienda y la analiza en campos tan diversos como la educación, la televisión, las redes sociales y los videojuegos."

Disponible en http://www.clarin.com/suplementos/zona/2009/07/26/z-01965854.htm

ENTREVISTA OIC – XAVIER MARCE

2009-07-23T07:54:00.000-07:00

Xavier Marcé, reconocido economista español con estudios en Derecho y Ciencias de la Educación, dio una entrevista a Gabriel Mateu y Luciano Borgoglio del OIC en su paso por Buenos Aires. Habla sobre el impacto de la crisis en el sector cultural, el rol del estado, los cambios tecnológicos y otros temas en un encuentro que reproducimos en audio en su totalidad para ustedes.

Xavier vino a Buenos Aires como Vicepresidente de FOCUS Group para realizar los preparativos de una coproducción con el Teatro San Martín de un clásico español y para colaborar con el posgrado en Administración de Artes del Espectáculo de la Universidad de Buenos Aires. Denominado por algunos como un “agitador cultural”, fue director del Instituto Catalán de Industrias Culturales y es profesor en diversos posgrados de gestión cultural y consultor en la temática. Agradecemos a Graciana Amaro y Carlos Elía del posgrado en Administración de Artes del Espectáculo por su gestión. Fotos de Gabriel Mateu.

Les transcribimos algunos de sus dichos sobre estos temas:

La crisis, el sector cultural y el rol del Estado

“Creo que en realidad hay dos crisis. Una crisis de coyuntura que es la económica, que afecta al sector cultural menos de lo que parece. La otra crisis, es de la transformación de la cultura, tiene que ver con un tránsito de la lógica física a la digital y de una ausencia de instrumentos y de una crisis de la función pública ante este cambio de paradigma cultural.”

“Si el teatro estuviera más liberalizado, si existiera más empresariado privado, que lo que hace es responder a los gustos reales y la demanda real de la gente, yo creo que la crisis sería muy pequeña, pero en cambio es una crisis bastante notable porque hay un intermediario que impide que sea el ciudadano el que decida si quiere o no quiere los espectáculos. Esto está sucediendo en la mayor parte de la Europa en la que el estado tiene un papel protagonista en el desarrollo de la cultura.”

“Hay una realidad cada día más evidente. Hay un mercado de la cultura que es absolutamente independiente de los valores cualitativos y simbólicos que tradicionalmente le damos. Hoy en día la cultura se ha configurado ya como un mercado tan potente como el de otros productos de consumo. Pero es evidente que tiene reglas propias. El estado no puede seguir supliendo o imaginando que este mercado no existe. Una función del estado es promover el desarrollo empresarial y generar una estructura jurídica adecuada a este tipo de mercados.”

Medir lo intangible

“Cuando hablamos de estadísticas culturales, ¿cuál es el objetivo? Desarrollar un mecanismo de cálculo para poner en valor un sector, ayudarlo a ser más eficaz, optimizarse. Yo creo que el objetivo no es tanto cuantificar, es dar cuenta también de la calidad y lo intangible.”

“Es importante para los sectores más virtuales, establecer pautas para cuantificar el valor añadido. Cuando un diseñador vende a 10.000 pesos un logotipo que contribuye a incrementar en 20% la posición en el mercado en buena parte por el efecto de marketing, ¿Ese diseñador qué valor tiene? ¿Los 10.000 o una parte de ese 20%? Esto tiene consecuencias fiscales y económicas básicas. ¿Podría avalar con mi creatividad o mi trayectoria un crédito? Puede parecer ridículo, pero, ¿por qué no? ¿Debemos esperar que venga alguien de Hacienda para determinar estos efectos o debemos hacerlo nosotros?”

Cambios tecnológicos

“La tecnología es sumamente influyente en la parte intangible, de I+D, que tiene un producto cultural. Debemos cambiar la semántica de la cultura. Todavía nos manejamos mucho en términos analógicos, de producto físico, cuando hoy la música por ejemplo no tiene ni soporte, eso es una revolución en términos cualitativos y cuantitativos. Cuando la tecnología tenga un desarrollo lo suficientemente denso como para garantizar una economía sostenible, la producción del audiovisual va a cambiar. Ir al cine va a ser en el futuro una cosa casi marginal e incluso sospechosa.”

CREATIVE ECONOMY REPORT - UNCTAD

2009-07-02T19:20:00.001-07:00

Este exhaustivo informe de 350 páginas publicado por la Conferencia de las Naciones Unidas sobre el Comercio y el Desarrollo (UNCTAD, por sus iniciales en inglés) en 2008 es uno de los pioneros en el análisis detallado de las Industrias Creativas a nivel mundial y una de las más ricas fuentes de información del sector. Es el primer estudio que presenta la perspectiva de las Naciones Unidas en esta temática.

Según el informe, "Economía Creativa es un concepto en evolución basado en el potencial de los activos creativos para generar crecimiento socioeconómico y desarrollo, en un mundo globalizado crecientemente dominado por imágenes, sonidos, textos y símbolos."

Tiene un completo anexo estadístico con información de primera mano sobre el comercio internacional de bienes y servicios creativos en el mercado global.

Pueden consultarlo en

http://www.unctad.org/Templates/Webflyer.asp?intItemID=4494

o bien el resumen en español en

http://www.unctad.org/sp/docs/ditc20082ceroverview_sp.pdf

CHILE - ANUARIO DE CULTURA Y TIEMPO LIBRE. INFORME ANUAL 2007

2009-07-02T19:03:00.000-07:00

Les presentamos una publicación del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes de Chile que refleja la actividad cultural en el país.

La información es brindada por los distintos actores que intervienen e interactúan en el campo cultural: el sector privado, los propios habitantes del país y el Estado: "La participación del primero se dirige principalmente hacia la producción y la gestión de bienes y servicios culturales, donde tienen primordial interés las áreas relacionadas con la creación, la recreación y los medios de comunicación. Por su parte, la participación de las personas en la cultura ocurre a través de sus creaciones y a través del uso y goce de la diversa oferta cultural disponible."

Pueden encontrarlo en http://www.siccnca.cl/noticias.php?noticia=29679

PRESENTACIÓN DE LA OFICINA DE MODA

2009-06-24T20:03:00.000-07:00

El Ministro de Desarrollo Económico porteño, Francisco Cabrera, habló durante el lanzamiento de la Oficina de Moda de la Ciudad, que trabajará con el objetivo de posicionar a Buenos Aires como referente internacional de esta industria. El evento se realizó en el Centro Cultural MOCA, de Barracas.

INFORME - LA ECONOMÍA CREATIVA DE LA CIUDAD DE BUENOS AIRES

2009-06-23T07:20:00.000-07:00

Este Informe genera una primera estimación del aporte de la Economía Creativa en la Ciudad de Buenos Aires en términos de valor agregado y empleo y analiza la evolución reciente del comercio exterior argentino de bienes y servicios creativos.

Los datos del Informe son demostrativos respecto de varios aspectos: en primer lugar que las Industrias Creativas de acuerdo a estas primeras estimaciones hacen un aporte significativo a la economía y el empleo de la ciudad, con un 9,1% del producto y un 9,5% del empleo registrado.

En términos de su impacto económico, las IC representan una participación superior a 11 de las 16 grandes ramas de actividad de la Ciudad en el año 2007 y su aporte al empleo supera por ejemplo a la realizada por la totalidad del comercio minorista en ese ámbito geográfico.

En segundo lugar, que son particularmente dinámicas: el conjunto de las Industrias Creativas han crecido un 54% a precios constantes entre 2003 y 2007 y algunas actividades en particular han crecido con tasas que implican duplicar y hasta triplicar su valor agregado.

El empleo crece en ese mismo periodo a una tasa promedio anual para el conjunto del 14,6%, generando más de 60.000 nuevos empleos en cinco años, lo que significa que uno de cada ocho nuevos empleos en la Ciudad generados en ese período fueron creados por las Industrias Creativas (o dicho de otra manera el 12,4% del total de los nuevos empleos generados) .

Otro evidencia del estudio es la creciente importancia de los bienes y servicios creativos en el comercio exterior argentino, al punto que más que duplican el monto total exportado en el periodo analizado (2003-2007), pasando de 1.280 millones de dólares a más de 2.800 millones.

Estos datos proveen demostración empírica de las potencialidades que las industrias de base cultural y creativa ofrecen a la Ciudad de Buenos Aires para el desarrollo económico local que al mismo tiempo puede ser factor de integración y cohesión social.

El estudio completo se puede consultar en nuestro portal,

www.buenosaires.gov.ar/observatorio o bien en http://issuu.com/indcreativas/docs/economiacreativa